CANARY

Hallo,
einen Beitrag gefunden im The Courier-Journal/Kentucky, Louisville von
Ferris, John (April 26, 1942). "Band With Good Canary Will Never Get 'the Bird'"

Frei übersetzt:

Band With Good Canary Will Never Get 'the Bird'

Süße Sängerinnen haben viele Orchester hervorgebracht und auch zerstört.

Hier ein paar Beispiele, New York. 25. April 1942
Trennung wie die, die Orrin Tucker und seine Sängerin Bonnie Baker erlitten, als sie das alte Lied “Oh, Johnny!“ aus dem Jahr 1923 wiederbelebten, lassen die Tanzbandbranche fragen, wo der Blitz als nächstes einschlagen wird.

Umschwünge, Wechsel, Zerschlagungen können alle möglichen Formen annehmen. Die Wiederentdeckung einer alten Melodie ist eine davon. Eine andere Möglichkeit besteht darin, einen guten Song, der nicht gut ankam, weil er keine Chance hatte, gehört zu werden, zu einem schönen Paket neu zusammenzufassen, hier als Tommy Tucker und seine Sängerin. Amy Arnell war gesanglich für “I Don't Want to Set the World On Fire“ verantwortlich.

Oder vielleicht trifft ein Bandleader den richtigen "Kanarienvogel" und dieser interpretiert die Songs, die er gespielt hat, mit nur mittelmäßigem Erfolg. Es gibt viele Gesichtspunkte und es wäre vergeblich, nur eine Formel anbieten zu wollen.

Nehmen wir den Erfolg von Tommy Tucker und Amy Arnett als gutes Beispiel für die Wiederentdeckung einer alten Melodie. Es war im Sommer 1940, als Tommy mit seiner Band im Hotel Berkeley-Carteret in Asbury Park/NJ aufspielte ………….

Sie hörten das "richtige" Lied:
Montagnacht war der freie Abend der Band, also fuhren Tommy und Mrs. Tucker, Amy und der Manager der Band, Joe Galkin, eines Montags nach Philadelphia und kamen in Lew's Tavern vorbei, wo sie Bon Ron, einen Neger-Sänger und Mitglied des Trios The Three Keys einen Song singen hörten. Der gleiche Gedanke kam Tommy und Amy, als sie zuhörten: „Es ist das Lied für uns.“ Galkin erfragte den Namen des Liedes und Bon Bon erzählte ihm, dass es anderthalb Jahre zuvor von Harlan Leonard und seinem Orchester für Bluebird Records aufgenommen worden sei. Galkin ging nach New York und besorgte sich eine Kopie des Liedes; Tommy hat es arrangiert und Amy hat es gesungen. “I Don't Want to Set the World On Fire“ wurde ein Riesenhit und die Band, die bisher für One-Night-Stands etwa 500 Dollar pro Abend bekommen hatte, stieg in die höheren Preissegmente ein. Columbia nahm das Stück auf und verkaufte eine halbe Million Platten, und Amy bekam genug Gehaltserhöhung, um nebenbei einen Blumenladen in Hollywood zu eröffnen.

John Kirby und Maxine Sullivan erlebten einen ähnlichen Durchbruch, als sie “Loch Lomond“ von einer sentimentalen schottischen Ballade in einen landesweiten amerikanischen Hit verwandelte und damit den Durchbruch schaffte.

Amateur geht in die Stadt
Ein seltsamerer Fall war der von Ella Fitzgerald. Sie trat an einem Amateurabend im Apollo Theater in Harlem auf. Der verstorbene Chick Webb sah sie, mochte sie und verpflichtete sie. Sie ist das Mädchen, das das Land vor ein paar Jahren auf “A-Tisket-A-Tasket“ aufmerksam gemacht hat. Als Webb starb, erbte sie sein Orchester.

Allerdings ist es nicht immer so einfach, wie Bob Allen herausfand, als er seinen Job als Sänger bei Hal Kemps Band aufgab und eine eigene Band gründete. Er probierte ein halbes Dutzend "Kanarienvogel" aus, ohne Erfolg. Und dann bekam er eines Tages vom New Yorker Vertreter einer Chicagoer Musikerzeitschrift den Hinweis, dass ein Mädchen namens Dottie Reid, die in Gray Gordons Band für nur 30 Dollar im Westen gesungen hatte, nach New York gekommen war und nach einem Job suchte.

Als Bob sie gefunden hatte, sang sie bereits im Stork Club. Bob zögerte ein wenig, sie zu bitten, seiner Band beizutreten. Er trat in einem Tanzlokal in Brooklyn auf, aber der Agent, der ihn herumführte, um Dottie zu treffen, beruhigte ihn. Im Stork Club, wo zwei Bands üblicherweise die ganze Nacht im gleichen Tempo spielen und die eine nach der anderen ablöst, konnte sich Dottie kaum profilieren. Die Gäste hatten eine neue Band vor sich, ohne es zu merken.
Der Agent hatte Recht. Dottie kündigte noch in der Nacht und fuhr nach Brooklyn, um Bob Allen zu treffen.

Marion musste zurückkommen!
Glenn Miller erkannte den Wert eines guten Sängers zutiefst, als Marion Hutton vor ein paar Jahren Jack Philbin, den Manager der Bands von Johnnie Long und Bob Chester, heiratete und beschloss, ein Kind zu bekommen. Es gab einen großen Aufschrei in der Bevölkerung, der Marions Rückkehr forderte, und schließlich kam sie zurück.

Ozzie Nelson erkannte nicht nur den Wert seines "Kanarienvogels" Harriet Hilliard, sondern machte sie auch zu seiner Frau. Manchmal gefällt einem Kanarienvogel eine Band so gut, dass er es hasst, die Band zu verlassen, obwohl er es woanders besser machen kann.

Mary Ann Mercer sang vier Jahre lang in der Band von Mitchell Ayres und lehnte regelmäßig eingehende Angebote ab. Schließlich ging sie zu einer großen Radiosendung, nur weil die Jungs in der Band ihr sagten, es sei dumm, eine so tolle Chance auszuschlagen.

Wer ist als nächster dran? Wer weiß? Deshalb wundert sich die Tanzband-Branche immer wieder.

Gruß
Heino

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